Show simple item record

dc.contributor.authorMitjans Puebla, Marta
dc.date.accessioned2020-09-24T10:10:20Z
dc.date.available2020-09-24T10:10:20Z
dc.date.issued2020
dc.identifier.citationMitjans Puebla, Marta. Les traces de Renoir dans l’œuvre de Cy Twombly. Revista Humanitats, 2020, 4, p. 52-79, Disponible en: <http://revistahumanitats.uic.es/2020/07/article-marta-mitjans.html>. Fecha de acceso: 24 sep. 2020.ca
dc.identifier.issn2604-0530ca
dc.identifier.urihttp://hdl.handle.net/20.500.12328/1659
dc.description.abstractCet article porte sur plusieurs arguments de la thèse doctorale La beauté comme moteur de résilience du « métapersonnage » de Renoir : du XIXe au XXIe siècle, par la même autrice de ce travail. Plus particulièrement, cet article aborde l’analyse iconographique de Four seasons (1993) par l’artiste contemporain Edwin Parker « Cy Twombly » (Cy Twombly, 1928 – 2011), à la lumière de deux créations du maître impressionniste Pierre-Auguste Renoir (1845 – 1919). La vague (1879) et Paysage Bords de Seine (1879) sont deux œuvres où Renoir imprime une marque qui capte l’éphémère à travers la couleur, le mouvement de la lumière et le pleinairisme. Four seasons (1993) est une œuvre qui ne peut pas être comprise comme création contemporaine sans étudier l’empreinte de Renoir dans l’abstraction lyrique américaine - un sceau visible dans la technique, l’usage de la couleur, la thématique et le message de la création. Le besoin de saisir l’harmonie dans une création dans laquelle l’image et le texte se mêlent, représente l’évolution de la même œuvre de Renoir dans la contemporanéité: une création où le message unit image et langage. En tant qu’impressionniste, Renoir revendique la beauté. À ses yeux, ce concept rend hommage à l’harmonie du monde : elle devient moteur d’éducation esthétique et émotionnelle. En parallèle, Cy Twombly participe de l’éducation artistique et sentimentale contemporaine : il sublime la beauté prisée par Renoir, sous forme d’art lyrique.ca
dc.description.abstractThis paper discusses several ideas from the PhD thesis entitled La beauté comme moteur de résilience du “métapersonnage” de Renoir: du XIXe au XXIe siècle, by the same author. The iconographical analysis of Four seasons (1993), by the contemporary artist Edwin Parker “Cy Twombly” (Cy Twombly, 1928-2011) must be understood in the light of one of the most famous impressionist painters: Pierre-Auguste Renoir. La vague (1879) and Paysage bords de Seine (1879) are two oil on canvas paintings where Renoir achieves the feeling of having captured the ephemeral through colour and the movement of light. Four seasons (1993) has its roots in American lyrical abstraction. The need to create a portrait of harmony, through a creation bringing image and text together, represents the evolution of Renoir’s work in contemporary art: is it now possible to see and to read his message in a visual poem? As an impressionist artist, Renoir describes beauty as the reflection of the harmony of the world, and as such as a bridge between aesthetic and emotional education. With this proposal, Cy Twombly sublimates the idea of beauty in contemporary art, through lyrical art.ca
dc.format.extent28ca
dc.language.isofraca
dc.publisherUniversitat Internacional de Catalunyaca
dc.relation.ispartofRevista Humanitatsca
dc.relation.ispartofseries4;
dc.subject.otherImpressionisme (Art)ca
dc.subject.otherAbstraccióca
dc.subject.otherArtistes
dc.subject.otherImpresionismo (Arte)
dc.subject.otherAbstracción
dc.subject.otherArtistas
dc.subject.otherImpressionism (Art)
dc.subject.otherAbstraction
dc.subject.otherArtists
dc.titleLes traces de Renoir dans l’œuvre de Cy Twomblyca
dc.typeinfo:eu-repo/semantics/articleca
dc.description.versioninfo:eu-repo/semantics/publishedVersionca
dc.rights.accessLevelinfo:eu-repo/semantics/openAccess
dc.embargo.termscapca
dc.subject.udc73ca


Files in this item

 

This item appears in the following Collection(s)

Show simple item record

Share on TwitterShare on LinkedinShare on FacebookShare on TelegramShare on WhatsappPrint